惊艳美术碰撞爽快战斗，《晶核》到底有多“不简单”？
《晶核》在虚幻引擎嘉年华首次亮相时，就凭借“惊艳亮相”收获了一批规模不小的受众。
目前，《晶核》全网预约人数超过800万，5月10日在B站上发布的《「觉醒终测」PV：这场战斗，将迎来终极一战！》也取得了近60万的播放，这些数据都表明《晶核》是在无数玩家的注视下诞生的。
5月17日，《晶核》的第三次测试——「觉醒终测」正式开启，截止发稿前，TapTap上其分数稳定在了8.5这一高分，评论区中除却那些“跪求一码”的声音，更多还是对于该作画面、玩法、战斗等方面设计给予的赞誉。
大规模的认可，道明了《晶核》的“不简单”，但它的“不简单”却不止于此。
2023年国内手游市场正在迎来国产二次元游戏的井喷，可拼杀却将国产二游带进一个误区，一方面是美术、风格严重内卷产生的过度损耗，另一方面则是玩法同质化带去的审美疲劳，市场需要新鲜血液，可厮杀中的二游为玩家创造的“眼前一亮”正在萎缩。
在二游你方唱罢我登场的当下，《晶核》的存在确实有些“特立独行”。
TapTap上，《晶核》对于自身的介绍，是一款魔导朋克题材的大型箱庭式3D动作RPG游戏，“魔导朋克”一词将游戏的美术风格、音乐特点和世界观概况全盘托出，“箱庭式”“3D动作RPG”等关键词，则是较为明晰地展现出了该作的玩法特点。上述特征，也是很多玩家看好它的关键，既创造了精致明快的视听体验，又能收获刺激畅爽的战斗体验。
其实在游戏开启首测之时，很多玩家就将《晶核》和二次元绑在了一起，但官方随后主动撕下了二游的标签，此番操作，倒是与朋克代表的叛逆冲突有了一丝契合。
不过从后续官方的解释中不难发现，《晶核》本身不具备丰富的二次元属性，同时“魔导朋克”的概念与“3D动作RPG”之间也能爆发出极强的化学反应，放大优势的同时，让逻辑更加自洽。
这种坚持自身的设计理念，尝试从差异化角度打开国产手游全新视野的想法，或许才是《晶核》最难能可贵的地方。
霓虹光影，次时代下的“魔导朋克”
看过诸多评论，很多参与过三测的玩家对于《晶核》的画面均给出了高度认可，色彩艳丽、线条细腻，无论是城区内还是副本，地形和草木都颇为精致，建筑错落有致且极具个性，十分抓人眼球。
更重要的是，《晶核》通过精致的画面，将心中那个充满“魔导朋克”气息的阿特兰大陆尽数呈现。
相信很多玩家在看到“魔导朋克”一词时，定会有一种这几个字我都认得，但放到一起却很陌生的感觉。
官方认为，“魔导朋克”始于对魔导科技与蒸汽朋克的情节想象，一方面放眼周边充斥着机械和魔法，另一方面则是充满秩序与残破混乱的极致对立，宛如两个平行世界的矛盾与对抗，创造了独一无二的视觉风格。
玩家能够在多个场景，直观感受到这种风格带来的冲击，像是象征着莱茵城阴暗面的地下街区，阴暗氛围诉说了它的无序，各式管道与钢架等旧工业设施搭建的建筑集群，看似锈蚀破败，却又多了些许因不择手段所产生的神秘感。
而惊奇乐园则是霓虹闪耀，真实与梦境相互交织，在无数人的狂欢下更显一丝癫狂；而正对舞台矗立着的钟楼空荡无人，唯有内部无数齿轮组成的机械钟芯吱呀作响，将阴森幽寂悉数释放。
《晶核》的画面采用虚幻4引擎打造，其目的就是要创造次时代级的画面表现，使场景在细腻逼真的同时，能够借助高质量画面和影视级运镜的加持，为玩家带去直观的视觉触动。且优质的画面不仅给予了玩家较好地沉浸感，也进一步拔高了该作的动作表现。
爽快且严谨，让战斗更成体系
动作类玩法在国内游戏市场并不鲜见，只是很多产品为了凸显战斗的连贯性和合理性，会在设计时突出动作的节奏感，这既是优势，但也使战斗多了一层“束缚”。
《晶核》恰恰反其道而行之，快节奏大幅度的动作打斗，丰富且流畅的技能设计，规避了战斗时的顿挫感，进而消除掉了这种“束缚”。同时，玩家不仅可以在4个职业中进行选择，还能在15级时转职的时候选择两条不同的职业路径，进一步拓展了玩家的战斗体验。
华丽是《晶核》的动作玩法设计最直观的特点，无论舞剑还是耍枪，角色技能的覆盖范围都很大，且有着一连串的动作设计，加之优质画面，极富视觉效果。
而藏在华丽背后的，其实是《晶核》技能设计的考究。游戏进入到战斗阶段后，玩家可操作的按键有普攻、4个小技能、一个终结技能、闪避和跳跃等。为了让战斗不显凌乱，多数技能都有其特殊机制，比如有些技能是大范围攻击，有些则可在攻击之余拉近距离，还有技能肩负上挑的职责，玩家可以根据技能本身的机制，设计独特的连招思路，让战斗更成体系，合理打出combo，而非“乱用一气”。
与这一思路相匹配的，是《晶核》简化天赋树式的技能加点方式。随着等级提升，玩家可以在基础技能之上点击进阶技能，进而收获更为高级的连招设计。为了让基础技能不会随着等级提升失去作用，部分进阶技能在释放后的短时间内可以再释放基础技能，此举也保证了技能的连贯性。
跳跃和闪避的出现，则是进一步拉高了《晶核》战斗设计的上限。
尤其对于动作游戏来说，跳跃不只意味着活动更加灵活，更具空间感的攻击和移动，使得游戏的战斗维度得到了更为广泛的放开；闪避则是规避伤害最有效的手段，《晶核》为玩家提供了可以存储三次，随时间恢复的闪避功能，此种低冷却的闪避设计，令辗转腾挪成为可能。游戏还设计了硬直机制，玩家会在受击后短暂进入硬直状态，但也可以通过特殊形式的技能迅速移动，规避掉硬直带来的负面效果。
以上种种，保证了《晶核》的动作玩法是一套快节奏。且逻辑缜密的系统，而非杂乱无章，这也是为何“流畅”、“爽快”能成为《晶核》战斗最突出的标签的主因，且这种连贯，也进一步拉高了玩家在游戏中，能够收获的动作体验的上限，进而放大PVE与PVP的游戏性。
此外，《晶核》玩法上其他部分的设计，也为其增色不少。
比如箱庭式关卡设计，放大了《晶核》战斗副本的可玩性，也让剧情设计，以及探索玩法等其他小设计更好地融入副本之中。风格迥异的关卡，吸引着玩家持续展开探索，且在玩家通过一个阶段后，游戏会给予再次挑战或退出副本等选择，多一份选择，体验更灵活。
奇趣挑战赛等小游戏玩法的出现，既让打累了的玩家得到放松，也较好地承接了中轻度玩家的需求。游戏中玩家可解锁“蜂窝疾走”、“一站到底”、“跳跳魔王”等多种休闲玩法，在快乐游戏之余，取得金币奖励，兑换道具。
团队副本则是放大社交属性的重要玩法，高难度的挑战，让团队合作成为必然，玩家们想要成功通关，除了尽情输出，还要配合走位，并在关键时刻给予Boss一定的负面影响。紧凑且难度较高的设计，，伴随着众玩家们的齐心协力，创造了别样的合作战斗体验。
携手彭昱畅，更大规模的破圈
营销思路和模式的转变，是近些年国内游戏市场的又一大变化，尤其破圈式营销，几乎成为产品短时间接触大量泛用户的必选项。
《晶核》对此心知肚明，早在首测之时，就曾携手知名魔术师刘谦与UP主手工耿呈现了一出“漂浮魔术大秀”，严肃但却有些小俏皮的刘谦，与看似正常实则思维跳脱的手工耿，在《晶核》魔导朋克的背景下，激发出绝妙的化学反应。
目前，该视频已收获了超850万的播放量，视频中严肃之余的一丝诙谐，让无数用户哭笑不得。
彭昱畅的加盟，则是《晶核》破圈式营销的又一大助力。
此次三测，《晶核》官宣演员彭昱畅来当玩家们的“嘴替”。灵活运用他热爱游戏的那一面，让他出现在「觉醒终测」前瞻直播中，与策划猫哥在对谈中将《晶核》的方方面面尽数道来，从玩家角度去解惑，以演员身份去破冰，以此敲开《晶核》迈向更多圈层的大门，创造直接且事半功倍的营销成果。
写在最后：
作为朝夕光年在2023年最具重量级的产品，《晶核》的出现，恰好给予了众人一个审视它的机会。从同样是3D ARPG的《航海王：热血航线》，再到现在的《晶核》，诸多变化诉说了朝夕光年在3D ARPG方面的积累，在优质美术的加持下，推动其自研实力迈向新的层级。
国产手游的乱战仍在继续，带着无数玩家认可，携高质量和差异化创造不简单的《晶核》，或许就是那颗打破一切乱象的惊雷。